갤러리레오는 창조적 예술과 영성을 매개로 삶을 빛나게 하는 공동체성을 지향한다. 갤러리레오는 매년 소수의 중견작가를 선정하고 프로모션하는 초대기획전GalleryLeo Of Selected Artist(GLEOSA)를 개최한다. 2026년 GLEOSA 첫 번째 초대작가 하진(b.1973)은 서울예술고등학교를 졸업하고 서울대학교 미술대학과 대학원에서 서양화를 전공하였다. 파리 1대학 판테온-소르본에서 『타자의 방; 존재의 멜랑콜리』라는 논문과 작품으로 미술학 박사학위를 받았다. 이번 GLEOSA 전시는 그의 18번째 개인전으로서 드로잉-회화, 공간드로잉, 영상 작품을 소개한다.

하진(b.1973)은 현대인의 삶 속에서 작동하는 ‘경계’를 지속적으로 의심해온 작가이다. 동시대의 삶이 응축된 도시를 공동체적 숙명의 공간으로 인식하며, 이러한 도시적 조건 속에서 예술실천의 가능성을 찾는다. 그의 작업은 도시라는 장소를 매개로 삶의 이행과 이동, 그리고 그로 인해 형성되는 경계의 문제를 탐구한다.

인류 역사의 이행 과정이 축적된 도시를 사유하기 위해 하진이 선택한 최소한의 조형 언어는 모래와 먼지이다. 이는 이미지의 생성과 작업의 개념을 구성하는 기본 단위로서, 동시대적 삶을 사유하기 위한 출발점이 된다. 그의 작품에서 처음 환기되는 이미지는 과거, 모래사막을 가로지르며 이주하던 사람들과 문화, 그리고 끊임없이 변화하는 풍경이다. 그들이 밟았던 땅의 모래는 시공간을 달리하며 또 다른 이미지를 생성하는데, 이는 곧 현대 도시의 건축과 공간을 연상시키는 기하학적 구조로 전이된다. 자연의 곡선적 풍경에서 이탈한 직선의 도시 이미지는, 이주의 운명 속에 이미 내재한 현대성을 드러낸다.

2026년 갤러리 레오에서 열리는 《이주하는 모래》는 2018년 서울의 한 전시 공간에서 발표되었던 작품 일부를 포함하며, 전시 제목 또한 동일하다. 이는 하진의 작업 세계를 관통하는 주제의식, 즉 삶에서 경험하는 이주와 정착을 통해 사람, 도시, 자연, 그리고 그 경계를 탐구해온 태도가 지속적으로 이어져 왔기 때문이다. 작가의 작업은 성장과 활동의 시간 속에서 나이테처럼 축적되는 동시에, 지문처럼 끊임없이 변화하면서도 동일한 흔적을 남긴다. 이는 작가가 자신의 정체성을 재확인하는 과정이자, 시간 속에서 작업을 다시 호출하는 행위이기도 하다.

또 다른 차원에서 볼 때, 2018년이라는 특정한 시간에서 이루어진 작업은 시간의 이동을 통해 새로운 공간을 형성하며 하나의 사건으로 연결된다. 이로써 하진의 작품은 단일한 시간의 장에 머무르지 않는다. 그것들은 흐르듯 이어지고, 반복되며 겹쳐지고, 중첩된 시간의 구조 속에서 새로운 공간으로 이주해 다시 출현한다. 따라서 《이주하는 모래》는 더 이상 과거를 재현하는 그것이 아니라, 현재진행형의 사건으로서 동시대의 삶을 다시 사유하게 한다.